La naturaleza nos ofrece continuamente materia prima y elementos naturales para elaborar obras de arte a pequeña escala. Fundación Cristina Enea muestra cómo convertir esos materiales en objetos decorativos a través de los ‘Laboratorios de arte’ programados a lo largo del año. En el correspondiente al invierno aprenderemos a hacer kokedamas.

El medio natural siempre ha sido una fuente inagotable de inspiración para el mundo del arte. No solo eso, si no que también ha sido el lugar donde los seres humanos han encontrado la materia prima y los materiales necesarios para dar rienda suelta a sus impulsos artísticos. Desde plantas y flores, hasta los pigmentos naturales o las pieles de los animales, el arte y la naturaleza han compartido elementos que el ser humano ha sabido manipular para utilizarlas en sus creaciones artísticas.

Es por ello que Fundación Cristina Enea ofrece la oportunidad de ahondar en esa relación entre arte y naturaleza, a través de la serie de talleres familiares llamados ‘Laboratorios de arte’, organizados una vez en cada estación. El taller correspondiente al invierno se celebrará el próximo 21 de febrero, sábado, y estará dedicado a elaborar kokedamas. «Se trata de un arte floral japonés, que consiste en la elaboración de bolas de musgo», ha explicado Uxua Arana, miembro del equipo de educación ambiental de Fundación Cristina Enea, quien ha añadido que en este tipo de cultivo de plantas, «se sustituyen los tiestos tradicionales por alternativas naturales hechas a base de musgo».

Arana ha explicado que este taller de invierno, que tendrá una duración de 2 horas y e impatirá de forma bilingüe, ya se encuentra completo, lo que demuestra el interés que este tipo de actividades crea en la ciudadanía. No obstante, ha asegurado que los talleres se seguirán organizando durante todo el 2026, una vez en cada estación, con diferentes temáticas. Así, además del mencionado taller de kokedama, el programa prevé actividades relacionadas con el tintaje botánico, la técnica del gyotaku, o la elaboración de cestas a partir de mimbre y ratán. «El gyotaku, por ejemplo, es otra técnica tradicional y artística japonesa, en la que se realiza una impresión con tintas u otros pigmentos naturales de la piel de diferentes especies de peces».

Entre las propuestas para la nueva temporada 2026 del proyecto, caben mencionar un taller de ikebana en primavera (arte japonés de la disposición floral, cuyos principios son la linea, el equilibrio, la armonía, la forma, el color y el vacío), otro de carvado de sellos y linograbado en verano, y un taller de fieltro en invierno.

Los detalles de los próximos talleres -fechas, inscripciones, etc.- se darán al inicio de cada estación, junto con la publicación de la correspondiente Agenda de Actividades de Fundación Cristina Enea.